Izložba 'Duh materije' Milene Krivokapić u Dvorcu kralja Nikole

Izložba 'Duh materije' Milene Krivokapić otvorena je u srijedu veče u Dvorcu kralja Nikole u Nikšiću, a posjetioce poziva na dijalog sa umjetnošću, djelom i samim sobom. Akademska slikarka Ana Šćekić u svom osvrtu na izložbu ističe da se u slikama velikog formata Milene Krivokapić ne posmatrate, već se u njima nalazite.

Postavka odabranih radova traži da joj se prepustite i spoznate simbiozu njenih kontrasta, od formata, tehnike, do motiva. Posmatrač biva “usisan” u kosmos njenog djela, bilo da su u pitanju radovi malog formata ili slike rađene na platnu u tipičnom galerijskom formatu. Izložba apstrakcija čini da nestane potreba da se prepoznaje konkretan motiv, već da se spozna energija, dinamika i pokret u slojevima boje ili olovke, što prikazuje zapis jednog živog procesa i dijaloga.

Taj dijalog može biti unutrašnji između umjetnice i sebe same ili između nje i platna, ali i dijalog sa publikom koja je podstaknuta da istraži dubine njenog djela i započne komunikaciju sa sobom. Milena Krivokapić naglašava da slike dobijaju svoj konačni oblik u susretu sa posmatračem, ostavljajući otvoren prostor za lična tumačenja i doživljaje.

Ambijent Dvorca kralja Nikole dodatno obogaćuje izložbu, dajući joj poseban osjećaj i pogled na postavku. Krivokapić je na otvaranju izložbe izrazila nadu da će svi prisutni osjetiti prisustvo likovnog djela i ponijeti lijepa sjećanja.

Milosav Milatović, kustos izložbe, podsjetio je na bogatu biografiju umjetnice, ističući njen odnos prema velikim formatima i značaj istraživanja u njenom radu. On naglašava da izložba 'Duh materije' otvara pitanje odnosa između nematerijalnog i vidljivog, kao i da umjetničko djelo dobija puni smisao tek u dijalogu sa posmatračima.

Krivokapić je takođe govorila o svom eksperimentisanju sa formatom i prostorom, ističući kako su radovi nastajali paralelno, kombinujuci manji i veći format. Ovaj proces rada svjedoči o njenom unutrašnjem doživljaju i kontroli, dok tragovi stvaranja na platnu predstavljaju zapis puta kojim je djelo nastajalo.

Ana Šćekić, u tekstu za prateći katalog, osvrće se na svoje iskustvo sa apstraktnim slikarstvom i umjetnički put Krivokapić, ističući značaj performansa koji je izvela na Javorwood festivalu. Ovaj performans, kroz igru i slikanje, predstavljao je spoj figurativnog i apstraktnog, a rezultati tog procesa vidljivi su u njenim radovima.

Kako bi stvorila uvertiru za velike formate, Krivokapić koristi crteže manjih dimenzija, na čemu se jasno vidi njeno traganje za smislom. Posmatrači će hodajući kroz galerijski prostor Dvorca kralja Nikole, zastajući pred djelima Milene Krivokapić, spoznati i sami sebe, istražujući puteve umjetnosti i vlastitih doživljaja.